Летний пейзаж, мастер-класс видео Pictorial art 7 / 8 45

Спасибо.

Да, обучать живописи – это прекрасно. Человек впервые соприкасается с холстом, масляными красками, берет в руки кисть и под чутким руководством художника рождается нечто красивое. Многие взрослые, независимо от их профессии, хотели бы заниматься каким-то творчеством. Но у взрослых людей очень много страхов и комплексов: "Я боюсь, что у меня не получится, я боюсь, что я все испорчу, у меня нет знаний, я не умею смешивать краски, у меня нет опыта, и т.д. и т.п."В процессе таких мастерклассов страхи и сомнения учеников уходят прочь и человеку открывается дверь в новый мир, наполненный светом и цветом, мир творцов и созидателей. После мастер-класса глаза у всех блестят от восторга. Они говорят :"Это я нарисовал? Обалдеть... Самому не верится! "
Да, мне нравится обучать живописи. Это прекрасно.

На этом мастер-классе не сняли работы учеников. Фотографии работ учеников есть в этом же альбоме на мастер-классе, где мы писали красных птичек на заснеженных ветках. Несколько человек писали здесь один летний пейзаж. У всех хорошо получилось, но у всех по-разному.  У кого-то более солнечный, у кого-то  более  пасмурный. И почерк у всех разный. У кого-то  мазки деликатные,  у другого широкие, пастозные.  Но у всех красиво по-своему. 

Спасибо

Благодарю сердечно.

Благодарю

Я сама постоянно обучаюсь у более опытных художников. И обучать других мне тоже нравится.

Да, для начинающих работа сложная. Но любую сложную задачу можно разбить на этапы. Каждый отдельный этап, если подробно разобрать и объяснить, уже не будет таким страшным и сложным.
Здесь поэтапно я разложила ученикам по полочкам:
- как создать атмосферу (сферу неба),
- как изобразить облака в движении, в перспективе,
как это же небо и облака отражаются в воде,
- потом создали задний план,
- потом плавно перешли к среднему плану,
- и в конце все самое"вкусное"- травы и цветы переднего плана,

Времени у нас было примерно 4 часа и мы еле успели, и люди были в основном взрослые, никаких предварительных контуров на холстах не было, но перед глазами у всех была картинка, композицию мы строили по ходу письма и "на глаз". Это пейзаж.... И если у кого-то дерево получилось чуть выше или шире, или облака чуть другой формы, это же не сильно важно. Главное, чтобы картинка в целом смотрелась.
Я предпочитаю для МК несложные сюжеты или пейзажи, и формат небольшой, примерно А4. Ученик новичок не должен испугаться или задолбаться на уроке. Задача учителя – художника здесь в том, чтобы ученик расслабился и перестал бояться, получил удовольствие от процесса и ушел с красивой картинкой. Шутки юмора здесь очень хорошо помогают. Теории на таких МК минимум, они могут сами и без меня открыть интернет или умные книги по живописи и почитать. Здесь практика и еще раз практика: как держать кисть, какие движения, где тонкий слой краски, где пожирнее, где лучше создать четкий контур, а где растушевать, зачем нужен разбавитель и тройник и т.д. Как-то так.

В следующий раз я попрошу кого-нибудь снять видео побольше. Я, если честно, снимала эти короткие фрагменты для себя, просто на память. Никак не думала, что будет такой интерес у зрителей.

Много хороших бесплатных видео есть у Игоря Сахарова. Пейзажи в импрессионистической манере исполнения "а-ля-прима", когда весь холст сначала наполняется цветом неба, а затем уже все остальное, начиная с дальнего плана, плавно переходя на передний план.

Спасибо!

Благодарю