"Что-то не пойму... снова нет художника... где ваш рисунок, маэстро? Замыливание формы и отсутствие пластики...." – это ваш комментарий, Сергей! И он как нельзя лучше подходит для этой работы (только без обид)
МИНИМУМ СРЕДСТ и МАКСИМУМ ВЫРАЗИТЕЛЬНОСТИ! У вас – всё наоборот: столько графических средств вбухано в рисунок... ради чего? Выразительности ведь – минимум.
РS – если и далее захотите продолжить общение, могу и другим вашим работам уделить своё время и внимание ))
Какие могут быть обиды? Спасибо, что потратили столько времени на анализ. Могли было ответить и на те комментарии, где я искренне восхищался вашими работами. А то, люди подумают, я люблю только критиковать. Я умею и восхищаться. Я не буду спорить о своих ошибках, но чего у меня нет, так очень большого разрыва в мастерстве если смотреть на все в целом. Если говорить об ошибках – то они у меня везде одинаковые. Недоучился или недоглядел. Меня поразило в ваших работах не "замыливание" (иначе я бы писал каждому второму на этом сайте), на что вы так болезненно отреагировали, но совершенно разный уровень в одних портретах и в других. Я искренне не понял, почему одни сделаны просто блестяще, а другие... не буду повторяться, чтобы снова не задеть ваше самолюбие. Вот, в принципе и все, что хотел сказать.
Перечитал ваши замечания и понял, что если такой специалист который сделал те три очень хороших портрета на вашей странице только это и заметил, не так все и плохо. Я вижу на своих рисунках гораздо больше недостатков. Практически все что вы отметили – (переносца, затылок, глаз итд) это особенности строения этого лица которые меня и привлекли на фотографии которую я использовал. Во всех моих рисунках есть очень много других недостатков. Я их вижу и не боюсь сказать о себе – я только учусь и буду учиться до конца своей жизни. В этом и есть смысл моей жизни.
Сергей, это хорошо, что не обиделись – это радует! А на ваши (другие) комментарии я ответил, как только оказался снова у компа. У меня были проблемы с интернетом, точнее с переходом на новый календарный месяц... Короче говоря, мой более развернутый комментарий, на который я действительно потратил уйму времени, к сожалению безвозвратно исчез из-за этих проблем... Не стал я его дублировать по памяти, а отписал вам повторно уже более кратко. А разница между работами и должна быть конечно же! Разные периоды в создании работ – разный профессиональный уровень... Разные задачи... Да и материал тоже вносит свои корректировки... Когда ко мне обращаются не художники профи, а самоучки-любители, со своими "замечаниями", меня это не так сильно беспокоит – им простительно. Но вот когда художник – это уже другое дело... Мой вам добрый совет – доверяйте конечно своему глазу при работе с натурой, но обязательно и ПРОВЕРЯЙТЕ свой рисунок, на предмет: ПРОПОРЦИЙ, АНАТОМИИ и ПОСТРОЕНИЯ!!!
РS – "Сухая кисть" – замечательная техника, но вот только к сожалению, её незаслуженно "опустили ниже плинтуса". И посему недооценивают её возможности. Хотя пи неумелом владении – действительно можно очень быстро угробить рисунок... Да, и ещё – вы действительно правы по поводу фальсификации рисунков. Мне довелось даже злесь, на этом сайте столкнуться с этой проблеммой, когда автор (не помню уже фамилии этой женщины), просто самым бессовестным образом выдавала компъютерную ИМИТАЦИЮ своих работ – переработанные в прогаммах цифровые фото, под АКВАРЕЛЬ и МАСЛО! Причём даже "глазом не моргнув" при этом... Так же бывает и с "сухой кистью". К сожалению это сильно подрывает авторитет уже ВСЕХ, кто работает в этой технике на более высоком уровне ))
Пропорции (углы и протяженности), выравнивание (простите, насколько мне помнится, у русских художников в терминологии нет такого слова) это то с чего и начинается метод по которому я рисую from the inside out. Я уже давно отказался от академического метода. Этому я учился уже здесь в Штатах. Но спасибо за совет. Буду более внимателен.
Пропорции (лат. proportio — соразмерность) — соразмерность всех частей художественного произведения или архитектурного сооружения, их соответствие друг другу и определенное соотношение с целым. Конструкция (лат. constructio — оставление, построение) — строение, взаимное расположение частей предмета, структура его формы.
"Хорошие пропорции в рисунке предполагают наличие полного сходства с изображаемым предметом. Иначе говоря, чем точнее определены пропорции предмета на рисунке, тем большего сходства с натурой достигает его изображение.
Следует помнить, что все тела, а также и их части должны сравниваться или соизмеряться друг с другом по признаку пропорциональных отношений.
Чтобы правильно определять соотношения частей предмета, рисующий должен, помимо знаний, обладать чувством пропорции/Чувство пропорции подразумевает наличие хорошего глазомера, а глазомер, как правило, развивается в процессе длительных упражнений в рисовании с натуры. Тренируя глазомер, необходимо развивать аналитическое мышление. Полагаясь только на глазомер, можно вновь повторить свои ошибки. Подобный подход недопустим при рисовании более сложных предметных форм, особенно таких, как голова человека. Немало примеров, когда студенты, полагаясь на глазомер, становятся заложниками натуры, срисовывая подряд все, что видит глаз. Такое рисование следует исключить из своей практики, так как это не грамотное рисование, а всего лишь слепое поверхностное копирование. Великий педагог П. П. Чистяков писал: "... Прежде всего расположи фигуру на бумаге, а затем приступай к ее построению. Построить – это значит взять правильные пропорции и поставить фигуру". " А ещё лучше прочесть полностью: http://www.artprojekt.ru/school/academic/005.html
РS – Сергей, надеюсь эта информация бутет для вас полезна. Зная пропорции головы человка, собственно как и фигуры, вы многое увидите! В том числе и – свои, а тем более и - чужие ошибки ))
COMMENTS: 8 Ответы
"Что-то не пойму... снова нет художника... где ваш рисунок, маэстро? Замыливание формы и отсутствие пластики...." – это ваш комментарий, Сергей! И он как нельзя лучше подходит для этой работы (только без обид)
Очень сильные ошибки были вами допущены при построении головы:
1. Линия глаз – не на своём месте
2. Переносица – подскочила относительно глаза и линии бровей
3. Глаз находится не в глазнице, и у ехал далеко от носа... Между этими глазами поместится пожалуй как минимум полтора, а то и все два глаза...
4. Ухо – так здесь вообще беда. Отчего же оно в рисунке так низко находится?
5. Мел в работе используется не грамотно, от этого и воспринимается как "мыло" (особенно за затылком)
6. Что касается тона, так и здесь "не без греха": идёт тональное попадание света на височной кости и скуле в ион фона – грубейшая ошибка даже для студента.
7. По пластике, дальняя ключица и плечо выворачиваются и лезут на передний план. А голова на сажень на шею как на кол.
8. К лицевой части черепа, не хватает мозговой части, т. е. затылок мал. Это ещё, на тему пропорций.
9. Теперь о форме. Плоский нос, собственно как и его крыло... Замыленный скуловой отросток, дутая щека переходящая в плоский подбородок... Ну и конечно же ухо, точнее непонятная и странное пятно символизирующее ухо.
Где козелок и противокозелок, где мочка и слуховое отверстие?
10. "Культура рисунка", как понятие – здесь полностью отсутствует. Сергей, посмотрите рисунки Ганса Гольбейна младшего – https://www.google.ru/search?q=%D0%B3%D0%B0%D0%BD%D1%81+%D0%B3%D0%BE%D0%BB%D1%8C%D0%B1%D0%B5%D0%B9%D0%BD+%D0%BC%D0%BB%D0%B0%D0%B4%D1%88%D0%B8%D0%B9+%D1%80%D0%B8%D1%81%D1%83%D0%BD%D0%BA%D0%B8&newwindow=1&client=safari&rls=en&dcr=0&tbm=isch&imgil=FWKyvPvxdh0rMM%253A%253BsYG9apiEPhWreM%253Bhttp%25253A%25252F%25252Fwww.liveinternet.ru%25252Fusers%25252F3251944%25252Fpost393475823%25252F&source=iu&pf=m&fir=FWKyvPvxdh0rMM%253A%252CsYG9apiEPhWreM%252C_&usg=__6X2St6r_AymdrsJdVKT7oncypek%3D&biw=1322&bih=748&ved=0ahUKEwjm58LExITWAhXGsxQKHefYAngQyjcISw&ei=_5upWabsA8bnUuexi8AH #imgdii=DsofhJKWE3CRqM:&imgrc=LrIVSE-bo7HW0M:
Также рисунки Николая Ивановича Фешина – вот где присутствует "Культура рисунка"!
МИНИМУМ СРЕДСТ и МАКСИМУМ ВЫРАЗИТЕЛЬНОСТИ!
У вас – всё наоборот: столько графических средств вбухано в рисунок... ради чего? Выразительности ведь – минимум.
РS – если и далее захотите продолжить общение, могу и другим вашим работам уделить своё время и внимание ))
Какие могут быть обиды? Спасибо, что потратили столько времени на анализ. Могли было ответить и на те комментарии, где я искренне восхищался вашими работами. А то, люди подумают, я люблю только критиковать. Я умею и восхищаться. Я не буду спорить о своих ошибках, но чего у меня нет, так очень большого разрыва в мастерстве если смотреть на все в целом. Если говорить об ошибках – то они у меня везде одинаковые. Недоучился или недоглядел. Меня поразило в ваших работах не "замыливание" (иначе я бы писал каждому второму на этом сайте), на что вы так болезненно отреагировали, но совершенно разный уровень в одних портретах и в других. Я искренне не понял, почему одни сделаны просто блестяще, а другие... не буду повторяться, чтобы снова не задеть ваше самолюбие. Вот, в принципе и все, что хотел сказать.
Перечитал ваши замечания и понял, что если такой специалист который сделал те три очень хороших портрета на вашей странице только это и заметил, не так все и плохо. Я вижу на своих рисунках гораздо больше недостатков. Практически все что вы отметили – (переносца, затылок, глаз итд) это особенности строения этого лица которые меня и привлекли на фотографии которую я использовал. Во всех моих рисунках есть очень много других недостатков. Я их вижу и не боюсь сказать о себе – я только учусь и буду учиться до конца своей жизни. В этом и есть смысл моей жизни.
Сергей, это хорошо, что не обиделись – это радует!
А на ваши (другие) комментарии я ответил, как только оказался снова у компа. У меня были проблемы с интернетом, точнее с переходом на новый календарный месяц... Короче говоря, мой более развернутый комментарий, на который я действительно потратил уйму времени, к сожалению безвозвратно исчез из-за этих проблем... Не стал я его дублировать по памяти, а отписал вам повторно уже более кратко.
А разница между работами и должна быть конечно же! Разные периоды в создании работ – разный профессиональный уровень... Разные задачи... Да и материал тоже вносит свои корректировки...
Когда ко мне обращаются не художники профи, а самоучки-любители, со своими "замечаниями", меня это не так сильно беспокоит – им простительно. Но вот когда художник – это уже другое дело...
Мой вам добрый совет – доверяйте конечно своему глазу при работе с натурой, но обязательно и ПРОВЕРЯЙТЕ свой рисунок, на предмет: ПРОПОРЦИЙ, АНАТОМИИ и ПОСТРОЕНИЯ!!!
РS – "Сухая кисть" – замечательная техника, но вот только к сожалению, её незаслуженно "опустили ниже плинтуса". И посему недооценивают её возможности. Хотя пи неумелом владении – действительно можно очень быстро угробить рисунок...
Да, и ещё – вы действительно правы по поводу фальсификации рисунков. Мне довелось даже злесь, на этом сайте столкнуться с этой проблеммой, когда автор (не помню уже фамилии этой женщины), просто самым бессовестным образом выдавала компъютерную ИМИТАЦИЮ своих работ – переработанные в прогаммах цифровые фото, под АКВАРЕЛЬ и МАСЛО! Причём даже "глазом не моргнув" при этом...
Так же бывает и с "сухой кистью". К сожалению это сильно подрывает авторитет уже ВСЕХ, кто работает в этой технике на более высоком уровне ))
Пропорции (углы и протяженности), выравнивание (простите, насколько мне помнится, у русских художников в терминологии нет такого слова) это то с чего и начинается метод по которому я рисую from the inside out. Я уже давно отказался от академического метода. Этому я учился уже здесь в Штатах. Но спасибо за совет. Буду более внимателен.
Пропорции (лат. proportio — соразмерность) — соразмерность всех частей художественного произведения или архитектурного сооружения, их соответствие друг другу и определенное соотношение с целым.
Конструкция (лат. constructio — оставление, построение) — строение, взаимное расположение частей предмета, структура его формы.
"Хорошие пропорции в рисунке предполагают наличие полного сходства с изображаемым предметом. Иначе говоря, чем точнее определены пропорции предмета на рисунке, тем большего сходства с натурой достигает его изображение.
Следует помнить, что все тела, а также и их части должны сравниваться или соизмеряться друг с другом по признаку пропорциональных отношений.
Чтобы правильно определять соотношения частей предмета, рисующий должен, помимо знаний, обладать чувством пропорции/Чувство пропорции подразумевает наличие хорошего глазомера, а глазомер, как правило, развивается в процессе длительных упражнений в рисовании с натуры. Тренируя глазомер, необходимо развивать аналитическое мышление. Полагаясь только на глазомер, можно вновь повторить свои ошибки. Подобный подход недопустим при рисовании более сложных предметных форм, особенно таких, как голова человека. Немало примеров, когда студенты, полагаясь на глазомер, становятся заложниками натуры, срисовывая подряд все, что видит глаз. Такое рисование следует исключить из своей практики, так как это не грамотное рисование, а всего лишь слепое поверхностное копирование. Великий педагог П. П. Чистяков писал: "... Прежде всего расположи фигуру на бумаге, а затем приступай к ее построению. Построить – это значит взять правильные пропорции и поставить фигуру". "
А ещё лучше прочесть полностью: http://www.artprojekt.ru/school/academic/005.html
РS – Сергей, надеюсь эта информация бутет для вас полезна. Зная пропорции головы человка, собственно как и фигуры, вы многое увидите! В том числе и – свои, а тем более и - чужие ошибки ))
Спасибо. Это почти слово в слово что я говорю и чему учу здесь своих студентов. Чистяковая я тоже ситал. Спасибо.
Я ответил вам, gor4555, под другой публикацией. Вот ссылка.
https://artlotus.in.gallerix.ru/expo/painting/mezhdu-raem-i-adom/
You cannot comment Why?