На акрил давненько глаз положил, потому как не пахнет... Но не могу приноровиться никак, что надо понемногу выдавливать ))), тут свой ритм работы, и надо как в акварели продумывать изначально ход действий... У Вас замечательно все получается! Просто образец (для меня в частности...) И кстати плюсов у него больше нахожу, чем минусов... надо привыкать )))
Акрил, в отличие от масла, не плотный, он при высыхании дает красочную пленку значительно тоньше масляной. Поэтому перегрузить холст краской можно не бояться, но и убрать ее потом с холста сложнее. В этом особенность. В стадии подмалевка работаю широкими щетинными кистями с краской консистенции жидковатой сметаны. Использую белые одноразовые тарелки. Беру в руку сразу пачку тарелок в качестве палитры, по мере работы верхнюю тарелку выбрасываю. Кисть сразу мою, иначе на выброс. Как акварелью акрилом не работаю, мне нравится, когда краска намазывается, жидко – только в лессировках. В прописках для краски использую маленькие полиэтиленовые баночки с крышками, которые продаются в каждом магазине для художников. Блок по 6-8 штук. У меня по 6. Краски: краплак, ультрамарин, кадмий желтый средний и белила. Всего 4 краски. Две остальные могут быть любыми, которые нужны для данной работы. Больше 8 красок не использую никогда. В баночки в зависимости от того, пастозная задача или гладкая, добавляю воды. Дозатор – двухкубиковый шприц без иглы. Пастозную живопись веду синтетическими жесткими кистями, гладкую – синтетическими мягкими. Палитра в прописках – полиэтиленовая большая крышка от любого ведра. С полиэтилена акрил счищается мастихином на ура. Акрил использую исключительно глянцевый, его при пастозной живописи от масла на глаз не отличить. Замесы делаю ВСЕГДА сразу из четырех красок: краплак, ультрамарин, кадмий желтый средний, белила титановые. Всегда. Даже для белого. Без белого – это "черная" краска.
Писать акрилом можно совершенно медленно и спокойно, никуда не торопясь. Важно все время держать консистенцию краски и мыть кисти. Акрил – это синтетическая смола, а не клей, как думают многие... Грубость жизни. Тонкость души. Успехов!
Трактат!!! Спасибо! Думаю, еще зависит от производителя... попробовал недорогие---отпугнула неукрывистость. Постепенно пробую ---возможно скоро покажу работы полностью акрилом ))), без доработки маслом. Акрил изначально же задумывался в космической отрасли... а после уже пошел в люди. И сейчас не вспомню, чьи слова---но очень серьезный мастер давно уже высказал мысль, что будущее за клеевыми красками---имелась ввиду темпера тогда. По сохранности ничем не уступают маслу. А если не соблюдать ремесло в масле---то и превзойдут.
Прекрасно! Очень нравятся и ваши работы и ваше отношение к ним. Чувствуется внимательность к мелочам, основательность. Кроме того, что ваши работы хороши сами по себе как отображение реальности, но у них еще очень интересная позитивная аура
Спасибо! "Глаголом жечь сердца людей" – это точно не мое. Созерцательность и внутреннее умиротворение... Хочу передать ощущение существования человека на земле...
Андрей! Пользуюсь красками "Гамма" и "Виста-Артиста". На то, что они не укрывистые не жалуюсь, не хуже масла. Ультрамарин, краплак и кадмий желтый – они в принципе прозрачные, лессировочные. Этим их свойством я пользуюсь, покрывая густую живопись. Белила дают мутность и укрывистость. Но начинаю на теплых имприматурах без белил и довольно плотно, они прозрачные и это хорошо, п. ч. в тенях это уместно. Свет пишу с белилами корпусно. Там, где требуется чистый цвет – желтый, оранжевый или фиолетовый, лучше с него и начинать – потом не перекроешь, останется только покрыть белилами – и делать заново. Акрил – смола очень эластичная. Не трескается на густых мазках, не чернеет и не жухнет. Не надо ждать высыхания слоев, можно продолжать сразу. Самое трудное, на чем спотыкаются художники, работающие в масле – это быстрота высыхания акрила. Стоит взять маленький формат, очень маленькую кисть и для начала научиться держать консистенцию краски. Я могу в очень спокойном темпе работать, не меняя кисти, час-два, и на палитре будет все время живая краска. Удобно. Просто не учат нигде толком этой технике. Всюду масло. Оно кажется проще. Это стереотип. Успехов!
COMMENTS: 18 Ответы
Так теплом и согревает. хорошо передано настроение погоды. А у нас Рождество, снег и морозец. С праздником, Олег!!!
! Тёплые воспоминания Со всеми новогодними праздниками, Олег! Пусть будет год добрее и удачней
Спасибо, друзья! Пишу осень, а по ночам летний лес снится... :)
Летний день, летнее настроение.
Приятная работа.
Спасибо!
Спасибо, Надежда!
Здорово! Мои соболезнования горожанам Магнитогорска.
Спасибо!
Браво!!!
Спасибо!
На акрил давненько глаз положил, потому как не пахнет...
Но не могу приноровиться никак, что надо понемногу выдавливать ))), тут свой ритм работы, и надо как в акварели продумывать изначально ход действий...
У Вас замечательно все получается! Просто образец (для меня в частности...)
И кстати плюсов у него больше нахожу, чем минусов... надо привыкать )))
Акрил, в отличие от масла, не плотный, он при высыхании дает красочную пленку значительно тоньше масляной. Поэтому перегрузить холст краской можно не бояться, но и убрать ее потом с холста сложнее. В этом особенность.
В стадии подмалевка работаю широкими щетинными кистями с краской консистенции жидковатой сметаны. Использую белые одноразовые тарелки. Беру в руку сразу пачку тарелок в качестве палитры, по мере работы верхнюю тарелку выбрасываю. Кисть сразу мою, иначе на выброс. Как акварелью акрилом не работаю, мне нравится, когда краска намазывается, жидко – только в лессировках. В прописках для краски использую маленькие полиэтиленовые баночки с крышками, которые продаются в каждом магазине для художников. Блок по 6-8 штук. У меня по 6. Краски: краплак, ультрамарин, кадмий желтый средний и белила. Всего 4 краски. Две остальные могут быть любыми, которые нужны для данной работы. Больше 8 красок не использую никогда. В баночки в зависимости от того, пастозная задача или гладкая, добавляю воды. Дозатор – двухкубиковый шприц без иглы. Пастозную живопись веду синтетическими жесткими кистями, гладкую – синтетическими мягкими. Палитра в прописках – полиэтиленовая большая крышка от любого ведра. С полиэтилена акрил счищается мастихином на ура. Акрил использую исключительно глянцевый, его при пастозной живописи от масла на глаз не отличить. Замесы делаю ВСЕГДА сразу из четырех красок: краплак, ультрамарин, кадмий желтый средний, белила титановые. Всегда. Даже для белого. Без белого – это "черная" краска.
Писать акрилом можно совершенно медленно и спокойно, никуда не торопясь. Важно все время держать консистенцию краски и мыть кисти. Акрил – это синтетическая смола, а не клей, как думают многие... Грубость жизни. Тонкость души. Успехов!
Трактат!!! Спасибо!
Думаю, еще зависит от производителя... попробовал недорогие---отпугнула неукрывистость.
Постепенно пробую ---возможно скоро покажу работы полностью акрилом ))), без доработки маслом.
Акрил изначально же задумывался в космической отрасли... а после уже пошел в люди.
И сейчас не вспомню, чьи слова---но очень серьезный мастер давно уже высказал мысль, что будущее за клеевыми красками---имелась ввиду темпера тогда. По сохранности ничем не уступают маслу. А если не соблюдать ремесло в масле---то и превзойдут.
Прекрасно! Очень нравятся и ваши работы и ваше отношение к ним. Чувствуется внимательность к мелочам, основательность. Кроме того, что ваши работы хороши сами по себе как отображение реальности, но у них еще очень интересная позитивная аура
Спасибо! "Глаголом жечь сердца людей" – это точно не мое. Созерцательность и внутреннее умиротворение... Хочу передать ощущение существования человека на земле...
Андрей! Пользуюсь красками "Гамма" и "Виста-Артиста". На то, что они не укрывистые не жалуюсь, не хуже масла. Ультрамарин, краплак и кадмий желтый – они в принципе прозрачные, лессировочные. Этим их свойством я пользуюсь, покрывая густую живопись. Белила дают мутность и укрывистость. Но начинаю на теплых имприматурах без белил и довольно плотно, они прозрачные и это хорошо, п. ч. в тенях это уместно. Свет пишу с белилами корпусно. Там, где требуется чистый цвет – желтый, оранжевый или фиолетовый, лучше с него и начинать – потом не перекроешь, останется только покрыть белилами – и делать заново. Акрил – смола очень эластичная. Не трескается на густых мазках, не чернеет и не жухнет. Не надо ждать высыхания слоев, можно продолжать сразу. Самое трудное, на чем спотыкаются художники, работающие в масле – это быстрота высыхания акрила. Стоит взять маленький формат, очень маленькую кисть и для начала научиться держать консистенцию краски. Я могу в очень спокойном темпе работать, не меняя кисти, час-два, и на палитре будет все время живая краска. Удобно. Просто не учат нигде толком этой технике. Всюду масло. Оно кажется проще. Это стереотип. Успехов!
You cannot comment Why?