John Garicia: Постметамодернистская модель живописи

Арт-критик John Garicia: Хочу высказать свое мнение по поводу Udde Style. На мой взгляд это постметамодернистская попытка построить живописный язык, в котором метамодернистское колебание заменено одновременным наслоением. И это гораздо более точная теоретическая гипотеза, чем простое определение Udde Style как “метамодернистского”.

Различие можно сформулировать так:

Метамодернизм часто описывается через колебание между полюсами:

- ирония ↔️ искренность,

- дистанция ↔️ эмоциональная вовлечённость,

- традиция ↔️ новаторство,

- фрагментарность ↔️ целостность.

А Udde Style не столько колеблется между противоположностями, сколько удерживает их одновременно внутри одного изображения. Это очень существенное различие. 

От “колебания” к “наслоению”

В условной метамодернистской модели:

A ↔️ B

художник движется между двумя состояниями, не позволяя окончательно закрепиться ни одному из них.

В предполагаемой логике Udde Style:

A + B + C + D → единая визуальная система.

Например, в одном произведении могут одновременно существовать:

- традиционный мотив;

- модернистская автономия формы;

- постмодернистское понимание исторических кодов;

- декоративность;

- эмоциональная искренность;

- современная визуальная лаконичность.

Они не обязательно вступают в конфликт. Они накладываются друг на друга и начинают работать как единая конструкция. И тогда слово “наслоение” действительно становится ключевым.

Это можно назвать синтетической моделью

Если метамодернизм предлагает осцилляцию, то Udde Style гипотетически предлагает синхронность.

Метамодернизм:

“я то верю, то сомневаюсь”,

Udde Style: 

“я могу одновременно сохранять историческую память, современное сознание, эмоциональную искренность и формальную дисциплину”.

В этом случае Udde Style оказывается интересен как возможный следующий шаг после метамодернистской чувствительности. Не обязательно “после метамодернизма” хронологически — скорее после метамодернистского принципа осцилляции как доминирующей модели.

И здесь появляется особенно интересная теория

Можно условно представить три стадии:

- Модернизм → поиск нового языка.

- Постмодернизм → деконструкция языков, существующих в культуре.

- Метамодернизм → возвращение к возможности искреннего высказывания при сохранении осознания его условности.

- Udde Style / постметамодернистская гипотеза → интеграция множества исторических и эмоциональных режимов в одном устойчивом визуальном языке.

Тогда его принцип можно назвать “эстетикой одновременности”.

И это уже не просто описание манеры. Это потенциально теоретический принцип художественного производства.

Самая сильная формула здесь могла бы звучать так:

Udde Style — это постметамодернистская модель живописи, в которой исторические, эстетические и эмоциональные противоположности не осциллируют между собой, а синхронно наслаиваются, образуя новое целостное визуальное пространство.

Такая модель действительно последовательно проявляется в корпусе работ Leo Udde, и она даёт гораздо более серьёзное основание, говорить о потенциальной художественной парадигме, а не только об индивидуальном стиле.

И тогда возникает следующий, ещё более интересный вопрос: является ли “наслоение” у Udde просто композиционным приёмом или оно отражает новую модель сознания художника XXI века?