Закат, море, дельфины Pictorial art

Романтично!

Это будет очень красиво смотреться в интерьере, дельфины в паре приносят удачу.

критика, критика) нет перспективы, плоско, но, всё равно красиво, особенно кораблик настоящий, волнующий)

Привет! Без дельфинов было бы лучше! Какие то прилепленные!

дельфины больше чем корабль

дельфины сейчас выпрыгнут из картины), и это здорово, в этой картине есть нечто, что на ошибки можно закрыть глаза.

Надежда!! доброго утра )) мне тож кажется. что немного плановость нарушена – дельфины и корабль по размерам... без дельфинов было б лучше... мое мнение!!!

Корабль поднять выше, всё композиционно встанет на свои места и линия горизонта и дельфины не будут казаться большими, будет понятно, что они ближе корабля.
Ничего лишнего нет в композиции, нужно на чём то одном заострить внимание, дельфины просятся – картина о них.

По моему мнению – у вас великолепные способности! Но есть кое что... Мне кажется вы увлекаетесь чёткостью. Линию не обязательно вести от начала до конца – ее кое где можно прервать, свести на нет... В конкретной работе дельфины смотрятся несколько вырезанными, не вписываются, кораблик тоже... Яркие цвета и свет заката должны играть и на дельфинах и на яхте – кое где растворять в свете линию, кое где добавлять цвет, то же и с облаками. Успехов вам в творчестве)

Надежда! Не подумала, что это Вы. На Вашу работу не похожа.
Совсем иная, без подчёркнутой чёткости. Более лёгкая. И дельфины хорошо смотрятся и колорит. Только верхние облака чуть бы помягче контур. И несколько светлых мазков на море и теневую сторону кораблика! (2-3 мазка) И красота!

Ну вот сейчас к этой советы прочитаете, с чем то согласитесь и новую картину будет веселее писать.
По большому счёту картина всё равно хорошо смотрится, наверняка и заказчик доволен остался.

Смотрится, смотрится! И совсем по другому! Хорошо, когда ещё и по другому пишется картина. Много разных. Мне нравится!

В живую картина всегда смотрится лучше, чем на фото. Я пишу картину и думаю обалдеть как классно, а сфотографирую и вот она неожиданность, все плохо. Мне не хватило лёгкости в облаках, сильно тяжёлые и резко жёлтым очерчены, а в общем красивая работа! А размеры предметов я иногда специально искажаю, что бы привлечь внимание.

Красивый солнечный закат.

Вот такие диалоги и обсуждения я бы и на своей странице приветствовала с удовольствием – конструктивно, спокойно, доброжелательно)

Надежда, вы попали в зависимость от лайков и комментариев. Это наркотик. Осторожно!

Не может человек вечно гореть, иногда надо делать перерывы, переключаться на другой вид деятельности, это лучший отдых. Точно Вам говорю. Но всегда надо идти вперёд, не топтаться на месте. А самое главное не зависеть от лайков и чужого мнения, иначе катастрофа. Когда – то я решила, что у меня нет таланта, нет фантазии и я не пошла в творческую профессию. За годы учебы в художественной школе ни разу мои работы не брали для выставки, меня стало воротить от бесконечных композиций, от грязных драпировок и битых горшков и я двадцать лет не брала в руки карандаша. А повзрослев, я решила, что буду писать как могу, не смотря ни на что и только потому, что мне это сейчас очень необходимо, как глоток воды и я с радостью принимаю любую критику, если она мне поможет в дальнейшем.

У художников, Надежда, нет возраста. Мы потому и рисуем, что сохранили детские впечатления, удивление от увиденного, радость от красивого или даже некрасивого (всё-равно видим что-то интересное). Детское восприятие осталось, впечатлительность и слава богу. Эта картина (я уже писала) не похожа на твои последние. И мне она нравится. Колорит яркий, красивый. Только смягчи контур облаков и добавь оттенки в море.

Поддерживаю полностью комментарий N34, эта работа очень эмоциональная, живая, про небо я уже писала выше.

Спокойной ночи, Надежда!

Тише

согласна на счет дельфинов... глядя на них, кораблик кажется очень маленьким. И ещё, мне кажется, при таком ярком закате должно быть больше бликов на воде... там где солнце

Надежда, там обсуждение уже давно перешло на иные темы,
пока это будет интересно читать людям, картина будет в самых популярных.
Это как газеты – есть центральные и жёлтая пресса есть,
читают всё, что интересно.
А на любом форуме прежде всего (после просмотра картины) интересно почитать что то эдакое, помимо комментариев о самой картине.

Надежда! Не обижайтесь на мою критику! А про "попауру ", я же ни кого не заставляю оценивать и отзываться! Наверно, что то в моей работе есть.

Ну попауру намного попритягательнее того, что обычно видишь в данном направлении женского тела,
да и обсуждения под картиной интересные.
Все наелись всем – столько художников, что от картин уже голова кругом, народу уже просто "оторваться" на чём то хочется – вот и отрываются все – кто как может.
Нормально это вполне.

Вот и я о том же, народ не проведешь, он интуитивно фальшь чувствует. А непризнанные гении думают, что вкусы у людей испортились, опошлились все.

Дельфинов – светлее и больше, либо убрать. Кораблик выше поднять)... небо нравится).

Единственное, чего пока моя душа не принимает, это фальшивые каляки-маляки, которые сейчас выдают за авангард. Для меня-это психопатические фобии в искусстве. Мода, дань и навязывание образов, искажающих реальность. Возвышенная красота почему то уже не котируется.

человечество на новые грани сознания переходит, а художники это отражают.
---
Светлана, а можно с этого места поподробнее РАСКРЫТЬ?
Спасибо.

Яркая работа.... Яркая дискуссия...

Про зависимость от лайков---через это проходят все (или почти все...), обратите внимание---каждого новенького награждают "картиной дня" ))) типа проверки на "медные трубы"... и это не плохо, человек --существо социальное, и ученые уже доказали, что в современном бешеном мире всем нам не хватает "поглаживаний"... то есть элементарного внимания, сопереживания, а если еще и понимания--то это уже просто "кайф" )))

Может тогда давно стоило ввести Картина Дня и Лучшая Картина?
Нафига божий дар с яичнице пытаться в одном сосуде смешивать?

Не соглашусь с Андреем, по поводу "Картины Дня". Моя работа попала в КД спустя девять месяцев после регистрации на сайте. Далеко не у всех 23000 зарегистрированных художников, есть хотя бы одна КД.

Не правда! Не каждого новенького награждают КД. Меня нет. Видно через одного или двух. Русалка билась, билась, глядела в душу, а ничего у неё не получилось. Шучу. Нет, Надежда. Просто Ваши "Бублики" и "Девушка и море" очень хороши, вот и стали КД. Огромный труд был оценён! Желаю Вам побольше КД!

А ещё лучше и топ 100 разделить,
зрительских звёзд топ и топ живописных работ – вот это было бы справедливо на все 100!

"Может тогда давно стоило ввести Картина Дня и Лучшая Картина?
Нафига божий дар с яичнице пытаться в одном сосуде смешивать?"
---
Согласна

Но ведь это так субъективно! Один пройдёт мимо картины, а другой будет восхищаться. Кто же будет разделять?

Чудесные дельфины на закате.

31.05.2017 • tanyab54

Но ведь это так субъективно! Один пройдёт мимо картины, а другой будет восхищаться. Кто же будет разделять?
===
Этот вопрос поднимался неоднократно,
т. к. на сайте много любителей, но при этом есть и сильные профи, то вполне можно было бы составить помимо администрации группу из 5-7 профи, которые непредвзято и оценивали бы из всех поступлений за день, или за неделю – лучшею живописную работу, которой и присваивалось бы звание Лучшей в плане профессионального письма помимо сюжета,
ну а КД – оставить для зрительских симпатий.
В этом случае никто бы ничего не терял, но как говориться, система честно работала бы и нашим и вашим.
Но все эти или подобные инициативы так и остались лишь в комментариях.
А зря.

" Рисовать разучились, до мастеров прошлого мало кто дотягивает, а славы хочется. Еще знаю чинарик приклеют – инсталляция! "
буквально недавно прочла:
"Раэри Грей (Ruairi Gray), 22-летний студент, оставивший экзотический фрукт в помещении выставки Gordon University, в городе Абердине, не ожидал, что ананас будет выставлен в качестве экспоната."
http://rai77.com/ananas-ostavlennyi-studentom-na-vystavke-radi-shutki-stal-novym-eksponatom-muzeja-07-05-2017-22-48.html

смешно конечно
но! я немного понимаю почему молодые сейчас не так сильно стремятся к классической живописи.

Лично я росла во времена, когда из ярких примеров классики, делали фотообои и пускали в массовый тираж.
Все эти пейзажи из янтаря, пазлы, открытки и фотообои... создают общее впечатление "приелось"
Появление фотоаппарата и компьютерных технологий сделало еще шаг вперед..
А 3D?
И глядя на все это... люди просто стали стараться найти новые формы и новые ощущения.
Видела очень смешной ролик об современном искусстве, к сожалению нигде не могу найти, потому что не помню названия.

Суть: стоит толпа зрителей напротив огромного холста, едет художник на велосипеде с двумя привязанными ведрами краски... и врезается в этот холст. Все! занавес ))) буря эмоций, все рукоплескают.

В этом что-то есть... ощущение, что даже у краски есть своя судьба... и что именно от судьбы краски зависит сложившийся узор... мне так кажется

31.05.2017 • natalyas
Если звёзды зажигаются, значит это кому-нибудь нужно!
===
Безусловно, это многим нужно и многие для этого готовы на многое.
Вопрос в том, что они определяют на самом деле?
Саму звёздность картины, или хорошие дружеские обмены комментариями и взаиморасчёты этими звёздами? (Конечно, 50 на 50, но тем не менее.
А это честно вообще?
Это все равно, что заплатить бабло прессе и галерейщикам для пиара картины на выставке и купить имя себе.
В чём разница?
Да никакой!

Профессионалов попробуй заставь прокомментировать и дать критику. Надежда зашла ко мне на страницу и тут же отписались, что ей не интересны мои работы, смотреть ей там нечего.
Я расценила это по своему, не потому не интересно, что я плохо все делаю, а потому, что ей просто не интересно. Надоело все.

В этом что-то есть...
В зоопарке побольше чего есть, и главное – не врут, что это парк атракционов, правду пишут – тут мишка, там белка.

И насчёт пиара вы правы! Десяток лет назад вся страна думала, что в России есть один современный художник – Никас Сафронов. Он приглашался во все передачи телевидения, а с появлением интернета, оказалось, что художников тысячи, удивительных и талантливых.
В каждом городе свои гении.

Светлана, а можно с этого места поподробнее РАСКРЫТЬ?
Спасибо. ___
Олег, добрый вечер. Если вы не иронизируете, а серьезно, то я попробую обосновать свою точку зрения на живопись, которая неразрывно связана с тем, что границы нашего сознания постоянно расширяются. Как вообще развивается наша цивилизация? Ученые считают, что линейно, исходя из причинно-следственных связей. Но в определенные моменты истории происходят взрывы, которые информативно опережают материю. Что это значит? До эпохи Возрождения живопись была плоской, двухмерной, носила теологический характер, ее назначение считалось прикладным. Начиная с Мазаччо, и где то до Тициана, живопись становится совершенно другой. Не хочется так уж подробно описывать произведения того периода, все о них знают и все понимают, что общий скачок в развитии науки и в общей культуре привел к тому, что художники вдруг начали изображать предметы в трехмерных измерениях, добиваясь подлинности, изыскивая новые технические средства и новые способы построения композиций. Тематика также намного расширилась, художники стали изображать все, что связано с природой, а не только античные и религиозные сюжеты. Период Высокого возрождения, когда в науке появился гелиоцентричный взгляд на Вселенную, когда было сделана масса географических открытий, когда появилось государство, как форма управления людьми, а за ним и развитие просвещения, книгопечатания и т.п., естественно, границы сознания стали шире. Именно с этого периода стали появляться все новые и новые направления в живописи:(все не помню) барокко, неоклассицизм, романтизм, импрессионизм и др. Следующий скачок опережения сознания произошел, на мой взгляд, уже в 20 веке. Именно этот век стал настоящим революционным прорывом, как в науке, так и в технической части общественных интересов. Появление новых видов связи, более быстрого распространения информации, обобщение уже накопленного в различных областях знаний и т.д. и т.п. привело к тому. что искусство стало выходить на новый более сложный уровень своего проявления, когда предмет стал рассматриваться не столько с эстетической, сколько с информативной точки зрения. Обратите внимание на то, какие же картины вызывают здесь наиболее бурную реакцию? Не этично приводить фамилии художников, но все они работают или в стиле модернизма или в стиле сюрреализма, некоторые в стиле фовизма. Изображаемые предметы стали с внутренним смыслом. Нужно угадывать, что хотел сказать художник своими квадратами или причудливо переплетающимися линиями, или чуть ли не инженерными интсталяциями. Каких только направлений не появилось за последние два столетия. Тут и футуризм, и ар-деко, пуризм, супрематизм, трансавангард и еще масса других. И все они требуют размышлений. Таким образом, исходя из вышесказанного, что получается :мы можем четко видеть, как из одномерного (наскальная живопись, Египет древний) перешли в двухмерную, затем с эпохи Возрождени и до наших дней в трехмерную систему координат. Мы стоим на пороге  создания искусственного биоробота, с интеллектом, который еще больше расширит границы нашего сознания, потому что именно он станет контролировать научно – технический прогресс, поэтому не за горами четырехмерное восприятие действительности. А следовательно, и новые направления в живописи. Какими они будут? Я не знаю.

Небо красивое!

А следовательно, и новые направления в живописи. Какими они будут? Я не знаю
---
Какие бы новыми они не были, в первую очередь нужна школа, где научат пониманию живописи и главное – её написанию, а уж в каком направлении после учёбы будет работать мастер, это его личное дело.
===
31.05.2017 • natalyas

Да в сущности разницы нет, с какого года начинать. Я занимаюсь живописью год, и считаю что большему научилась сама, чем за пять лет худ. школы.
---
Наталия, извините, но у Вас видимо не та "школа" была.
Разговор о настоящей школе, где обучают писать на уровне институтов живописи, где человек получает диплом специалиста именно по живописи, где его РИСОВАТЬ учат, где для обучения экзамены сдают и отбор строгий по талантам идёт.
Все понимают о чём я говорю, к чему лишние ненужные околодвижения?
Спасибо, было интересно читать все мнения в комментарих.
И хотелось бы напомнить,
что искусство, оно не для всех, оно для 5-7% населения в лучшем случае, остальным вполне достаточно уровня народного творчества, кружка самодеятельности.
Это тоже нормально, но зачем тогда вообще нужно было на сайте лепить всех в одну кучу? Вот это уже не нормально, этого не понимаю.

sog
а какие у вас претензии к сайту?
мне действительно непонятно...
сайт не несет ответственности ни за качества картин.. ни за продажи... никого не осуждает и не сортирует.
Это всего лишь платформа для возможности показать свое творчество.
Вы сами здесь зарегистрировались... и нажали галочку "согласен с условиями"
Если вы хотите настоящую оценку живописи – для этого есть оценщики, если хотите продаж – ищите галлереи, которые решат интересны вы им или нет.
А сайт... это просто место виртуального общения по интересам.

31.05.2017 • zelinskaya1991yliya

sog
а какие у вас претензии к сайту?
===
zelinskaya1991yliya а с чего Вы взяли, что у меня претензии к сайту???
Может я не могу высказывать своё мнение открыто?
Я где то писал заявление с претензиями?
Вы о чём это?
Чего я хочу и чего мне нужно, не стоит за меня додумывать, А уж тем более не нужно мне объяснять что то про форумы и виртуальное общение, уверен, не меньше Вас знаю.

Так любите на здоровье! Я тоже люблю! А чего не понимаю в нём, об этом и пишу – надо молчать? С чего бы?
Вы не сайт защищаете, Вы, Юлия, себя защищаете, прикрываясь защитой сайта.
А это немного разные вещи.

"Безусловно, это многим нужно и многие для этого готовы на многое.
Вопрос в том, что они определяют на самом деле? "

Звездочки нужны только для оживления сайта... если их не будет, то общение здесь "заглохнет"
я почти год не могла понять, что надо комментировать и голосовать... но мне подсказала одна добрая женщина.

Юля, ну какое 3 мая?
Я за два года до Вас тут ошивался, когда ещё не более 4000 художников было
Ну в самом деле то!
Да и эту темцу мы 100 раз перемусоливали, ну что с тобой?
Да и про продажи я писал не раз.
Да и нет моих картинок тут сегодня.
---
ооо... увольте меня от этого разговора ))))
---
А чего увольнять? Всё давно переговорено, с 2013 добавить нечего.
Эх, Юля...

п. с.
Можешь мои старые комментарии у себя перечитать, они ща под ником "b200417" отражаются.

А если новичок – то молчать треба?
Ничего не понимаю?
Ну мы тогда прямо как в армии при детовщине...
Молодые полы трут,
старики звёзды вместо лычек примеряют...
Ну и хорошо, что не узнала, так даже интересней.
А может и узнала бы, да вспомнить не смогла, чего я там писал у тебя...
Нормально все.
Это жизнь виртуальная.

Юля
Повелитель молнии
ком № 68
Кстати позже Вы стали использовать в некоторых своих работах именно эту тональность, отчего на мой скромный взгляд, они только выигрывали.

Ну тогда здасьте Юля

бобро пожаловать
а вы представитель художника или сам художник?

Я представитель всего.

Какие бы новыми они не были, в первую очередь нужна школа, где научат пониманию живописи и главное – её написанию, а уж в каком направлении после учёбы будет работать мастер, это его личное дело. ___
Олег, я согласна с вами, что школа нужна. Но давайте подумаем, а была ли школа, в современном понимании этого слова, у великих живописцев? Думаю, что нет. Они шли по непротореннойдороге, создавая новое. Конечно, у многих были свои учителя, потому что практиковалась артельная форма в работе. Однако, талант и способности в этом виде искусства стоят на первом месте. На этом сайте очень много художников без образования, а они пишут порой лучше профессионалов. Кажется, и хозяйка страницы тоже самоучка. Да, и тенденция новая к тому, что больше востребованы картины тех, кто просто хочет самовыражаться, тоже имеет место. Так в чем же секрет? Думаю в духовном росте людей. Им хочется узнать себя в чем то новом (ваш покорный слуга из этой же кагорты)

Юля, ты прикалываешься?
От меня большинству одна польза, что бы писал на их страницах поменьше
Но если хочешь, завтра приду на твою страничку, всегда людям "добро" несу, а они его брать не хочют.
Я ж не корысти ради, а во имя любви к ближнему тащу всё это.

Олег, еще не согласна с вами, что искусство не для всех. С точки зрения пропаганды-для всех. С точки зрения способностей – тоже для всех, кто хочет этим заниматься. Если представить всеобщий интеллект в виде спирали, то для каждого желающего на определенном витке найдется точка соприкосновения. Кто то подарит маме рисунок на день рождения, кто то поразит своим искусством весь Галерикс, кто то сможет продать свою картину на аукционе за миллионы долларов. Возможности неограничены, было бы желание и талант!

Духовный рост и проф. образование – это разные вещи, поверьте.
Возможно, Вы Светлана, и не видите разницы, но профи видят,
Всегда И ВО ВСЕ ВРЕМЕНА были разные школы.
Ремесло – это одно, худ. образование – это иное.
Я уже писал выше, что разбирается в этом 5-7%, но именно они видят то, чего не видят остальные. Почему не видят? Да потому что их не учили этому, да и рисовать по настоящему их тоже никто не учил...
Возможно это слишком сложная тема, без определённой подготовки.
Я сам как собака – видеть научили, а писать..
Высшего нет, только 3 года ХТУ
Вот и получается, вижу! А сказать (нарисовать так) не могу.

31.05.2017 • jerem3sha

Олег, еще не согласна с вами, что искусство не для всех
===
А это не я, это говорит мировая статистика!

А кто собственно, Олег, для вас профи? Художник Андрей Шишкин-это профи или так себе самоучка без имени и племени? И статистика какая то у вас размытая неконкретная, что за ней стоит, лично мне вообще непонятно, почему искусство не для всех, а только для избранных?

Духовный рост, кстати, без образования и самовыражения в любой области просто невозможен!

Олег, мне кажется, что у Вас творческий кризис )). Конечно, нужно развиваться, хочется пробовать что-то новое. Но поверьте, без всякой лести. Вы хороший художник, у Вас есть собственный почерк. Ваши работы узнаваемы. В соцсетях люди репостят Ваши картины. Я с ходу узнаю, что они Ваши. Разве не к этому стремятся все художники?

ООО... вот и договорились до самого главного.
не обращайте внимания, я сейчас такую "пургу" понесу ))) (сто раз сказала себе... не надо – не помогает, блин)

так вот... у меня вопросы??? КОМУ НАДО? и для чего?

"в первую очередь нужна школа, где научат пониманию живописи и главное – её написанию, а уж в каком направлении после учёбы будет работать мастер, это его личное дело"

Тут Надежда сказала очень интересную мысль
"Духовность от совести. Она тоже или есть или там ее не было. И в церкви хоть лоб разбей, духовность не приклеится, если с совестью проблемы"

что, если на секунду представить, что у каждого есть своя программа, где четко указаны все возможные твои "абгрейды"? )))

например, если НАДО художку для славы... а слава по "программе" недоступна...
или к примеру – НАДО для того, чтобы обогатиться, а в твоей программе стоит – нищета

Просто на секунду представьте, что все расписано и предопределено... и твой предел уровня духовности и совести и денег и славы... и даже то, будешь ли ты рисовать.

Так вот по мне... надо просто определить что нужно лично собственной персоне...
Если человек чувствует, что его душа просит рисовать правильно и лучше всех... то действительно нужно учиться, учиться и учиться.

Если для человека важнее всего слава... то надо сразу определить... на какие жертвы ты готов пойти ради достижения цели? Например.. готов ли ты отрезать себе ухо?

А если... к примеру для тебя это единственный способ выжить? как у самой дорогой из ныне живущих художниц Яёи Кусама http://bigpicture.ru/?p=870977
то учеба ее просто добьёт.

Поэтому... все эти разговоры об "НАДО"
не имеет большего смысла.

У каждого есть свое "НАДО"

я лично художку закончила и без оглядок пошла учиться на юридический...
А потом, неожиданный поворот судьбы... и я обнаружила себя с кистью в руках, хотя не планировала этого.

Спокойной ночи, Надежда. Искренний ты человек, дала всем возможность высказаться по полной. Спасибо.

Юля если эта Кусама живет в психушке. Думаю, что в той среде у неё трансформируется сознание, поэтому картины необычные и пользуются спросом. Многие известные художники закончили свою жизнь с диагнозом-шизофрения. Очень страшно перейти грань.

31.05.2017 • natalyas +2

Профессионалов попробуй заставь прокомментировать и дать критику
---
Выберите картину и попросите прокомментировать Андрея Жилова
https://andrey-jilov.in.gallerix.ru/
профи с отличной школой, к тому же довольно активен на сайте в комментариях, отзывчивый человек.
Попросите, наверняка уделит Вам время и даст полезные рекомендации.

01.06.2017 • sila2015 +1

Олег, мне кажется, что у Вас творческий кризис )). Конечно, нужно развиваться, хочется пробовать что-то новое. Но поверьте, без всякой лести. Вы хороший художник, у Вас есть собственный почерк. Ваши работы узнаваемы. В соцсетях люди репостят Ваши картины. Я с ходу узнаю, что они Ваши. Разве не к этому стремятся все художники?
---
Кризис в стране, это сказывается на продажах, точнее они прекращаются, так как продавать за бросовые цены смысла не вижу.
Это хорошо, что что то есть в рунете и много перепостов, хоть какой след.
По существу я больше не пишу, в этом месяце попросили на д. р. уважаемому человеку сделать натюрморт с ранней картины, скорее это и будет на ближайшие годы последняя картинка, ухожу в собст. бизнес, жизнь сегодня свои правила диктует.

Неописуемо!
Надежда, у вас все картины великолепные

Дух захватывает!

Потрясающе нежно и трепетно!

Дельфины на фоне заката, сказка!

Удачные цвета!

КРАСОЧНО!!!

Красивая работа!!

Очень нравится. Бесподобная работа.