Где-то далеко.
2008, акварель, пастель, маркер, бумага, 50:70 см --- Фантастика
Планета Земля 4 млрд лет тому назад
2006 год, акварель, тушь, капелярная ручка, бумага, 40:50 см. --
Где-то у моря. Далеко и близко.
2008, акварель, пастель, маркер, 43:61, бумага. -- Для отдыха, и
Разделанная бычья туша
2007, 49,5:34,5 см, акварель (густо наложеная), бумага. С картин
К вечеру
2007, пастель, бумага, 33:70
О себе: Меня зовут Котов Олег (Алексеевич), 1972 г.р. Родился, и живу в Витебске (Беларусь).
О своём творчестве: Рисовать любил с детства. И интересовался искусством, прежде всего картинами и художниками. Всерьёз занялся рисованием в 97-98 году. Рисовал бурно и много. Но денег было недостаточно, чтобы работать с хорошими материалами, и не было места для хранения в таком виде (как, впрочем, и сейчас), а потому всё моё художество было самыми дешевыми красками. В основном детской гуашью, копеечной акварелью, дёшевым акрилом. Что-то было на нормальной бумаге, но в большинстве на обратной чистой стороне обоев. Рисовал много, и с увлечением.
В 2006 году я решил, что всё моё искусство никуда не годится, и оно не честное. Так как делал всё серьёзно, по-взрослому. И в 2006 я уничтожил всё, что сделал за эти годы, тем более, что они всё равно никому не были нужны. Это было, наверное, не многим менее 200 работ. Оставил буквально только 2-3 штуки, так как две из них были написаны с картин Пикассо, а то есть не мои. Так закончился мой первый, начальный период.
С 2006 я начал рисовать по-другому – как можно более честно. Рисовать так, какой я есть на самом деле, и как мне нравится. Стараясь не насиловать, и не исправлять себя. А тогда в них стала явно преобладать детскость, и наив, как мне думается.
В 2012 я закончил свой очередной круг (я это так называю) – перестал рисовать. Ушел на отдых, накапливать.
Начиная с 2006 года я уничтожаю лишь только те работы, которые не получились. Обычно это становится лучше понятно спустя какое-то время. Если нужность работы стоит под вопросом, то я временно её не предложу, а отложу её до большей ясности. Очень бывает, что я зря сомневаюсь в работе, но бывает, что оказываюсь прав.
Массового уничтожения с 2006 года больше не было, и надеюсь, что больше никогда не будет.
Что касается стиля моего творчества то, в общем и целом: Мне нравится рисовать так, как мне нравится. И надеюсь, что это может понравится кому-то ещё. На этом и держусь.
------
Отношение к творчеству:
К творчеству я отношусь как к воде в колодце. Воду из него всегда надо вычерпывать, чтобы она была свежей и вкусной. Если воду не вычерпывать вообще, то она стухнет, и в итоге колодец перестанет жить. Ручьи, которые стекались к нему засыпятся, и уйдут, а колодец со временем высохнет, и вода, скорей всего, больше не вернется. Если же черпать не давая ему восстановиться, то со временем обязательно дойдешь до дна, и будешь черпать всякую муть и грязь. И чтобы не доходить до этого, чтобы вода всегда была чистая, нужно заранее остановиться, и уйти временно на покой, чтобы было время на восстановление, чтобы накопилось. Поэтому у меня это время от времени происходит.
С 2012 по 2017 я не рисовал. Потом в конце 2021 я снова ушел на отдых, и вернулся в январе 2025. И надеюсь так будет и всегда.)))
-------
О выставке:
В 2016 году у меня была небольшая выставка в Витебском центре современного искусства. После которой у меня пропал всякий интерес к своим выставкам на территории Беларуси. И думаю, даже уверен, я больше никогда не соглашусь на выставку в Беларуси, даже если бы были заманчивые предложения. Не вижу для себя в этом никакого интереса, а только разочарования.
------
О качестве моих работ (как можно более честно) :
По-началу я рисовал всем, что под руку попадалось, на что была возможность. "Используй всё, что под рукою, и не ищи себе другое." ))) Значительно больше думал чтО я творю, а не чем. Но с течением времени всё больше задумывался о качестве работы, чтобы она могла жить как можно дольше в изначальном виде.
Но всю свою жизнь я рисовал, что называется, в стол, и не имел с этого ни копейки. Я до сих пор их особо и не пытался продать, так как не верил, что они сейчас кому-то у нас в Витебске нужны. Только пару штук выставлял в каком-то витебском салоне, и спустя время забирал обратно. Что-то уходило в подарок. А потому не имел, как и теперь, возможности тратиться на лучшие, дорогие краски, или дорогую пастель. Старался делать как можно более надёжно и качественно из тех своих возможностей, что имею.
Поэтому. Если на какую-то работу есть возможность поставить Музейное стекло (которое не пропускает большую часть УФ), то лучше поставить, чтобы меньше выгорало.
Подавляющая часть моих работ до сих пор на бумаге, или картоне. Так как на такое количество холстов у меня недостаточно денег, и их попросту некуда было бы складывать для хранения. Всё время надеюсь, что такое положение может измениться в лучшую сторону, но надежды так и остаются надеждами.
-------
Стили моего творчества :
Я мало разбираюсь в определении всяческих измов, и прочего, и почти не интересуюсь этими определениями. Поэтому свои работы я ставлю в различные разделы почти наугад. Моя сортировка по ним может быть совсем не точна, и ошибочна.
Живопись – это одно из немногих сфер деятельности человека, где возможна почти полная свобода. И поэтому я этим пользуюсь, и по возможности как можно более полнее. Здесь возможна Свобода - и я этим отдыхаю. Хотя в средоточении передать эту свободу есть труд, но в работе тоже удовольствие.
-------
О цене:
Цена продажи есть продукт обоюдного согласия. А согласие может быть разным.
У меня указана цена за которую я отдал бы с полным удовольствием, без разочарований и сожалений. Это верхняя цена. Первая.
Вторая цена – это цена нормальная. Без полного удовольствия, но и без разочарований. Норма.
Есть ещё Третья цена. На которую я соглашусь с искривлённой улыбкой, но соглашусь.
Выбор за вами.
С предложениями цены в два раза дешевле просьба не обращаться. Дабы не тратить зря своё время и усилия, и не портить мне настроение.
Если кому-то дорого, то значит ему дорого, и между нами нет возможности. И это естественно, и нормально. Увы.
Если кому-то не нравится вообще, то какой вообще может быть разговор о цене.
*Цена указана за саму работу, без оформления. По желанию покупателя могу заказать оформление здесь на месте в Витебске, в отличном багетном салоне. Это будет +20% к ценнику мастерской, за проделанную работу. Музейное стекло, если нужно, в нём имеется. Раму выберем вместе. Всё расскажу, покажу в сравнении по возможности. Расскажу своё виденье оформления к данной работе, какое, возможно, и предполагалось с самого начала.
-------
!!!!! Все мои работы подписаны. Даже если на лицевой стороне не стоит мой значок, то на обратной стороне всё равно написано: Кто, где, чем, и когда нарисовано. Часто стоит моя подпись.
!!!!! Все мои картины выполнены в единственном экземпляре. Повторяться невыносимо скучно, и это не творчество.
-------
О завершении покупки:
После покупки напишу и вышлю бумагу о покупке- продаже данной работы, с датой, и своей подписью.
-------
О доставке:
Доставка удобней, и выгодней всего, думаю, СДЭК.
К упаковке отношусь ответственно. Чтобы всё дошло в целости и сохранности, без повреждений. Картон, маты, паралон, пенопласт – всё идёт в ход по надобности.
------
Контакты:
Кроме этого сайта можете писать на электронную почту don.nevidimka@yandex.ru , или на Вайбер, Ватсап по номеру телефона +375298186663.
Там же смогу показать более подробные фотографии.
Comments on the author’s artworks | ||
Author’s comments | ||
06.04.2017 | Sign up | |
09.04.2025 | Last visit | |
3024 | Rank, place in the general list of Artclub authors by rating (highest = 1, least = 53699) | |
2 | Albums | |
28 | Pages in albums | |
0 | Blog Posts | |
0 | "Pictures of the day" | |
0 | Artworks in the Top-100 rating |